《哪吒之魔童降世》成了暑期档电影热门。
据猫眼数据，其累计票房40多亿，升值中国影史前五，好看”和“惊喜”的评论占满了微博、朋友圈和各大电影评分平台。
仔细观察不难发现， 新版《哪吒》有对《封神榜》和1979年版《哪吒闹海》彻底的颠覆，也有对传统精神的致敬坚守。
深究《哪吒》背后的变与不变，希望能给餐饮行业带来一些思考。
1 变化 颠覆传统，迎合时代
A 时代共鸣
在79版《哪吒闹海》里，与父权的对抗最能体现哪吒的反抗精神。但在今天，这种“弑父式”的反抗，很难唤起在相对宽松、开放的家庭环境下成长起来的年轻人的共鸣。
新版《哪吒》则赋予了故事更具现代性的人物性格和人物关系，将主题转化为现在的“我命由我不由天”。
这种思维方式和传统与现代性的转化贯穿《哪吒》整部电影，更能引发“共情”和捕捉时代情绪。
每个年代有每个年代要反抗的东西，也有基于那个年代的审美创作而成的文艺作品。
餐饮行业亦是如此。
现在中国的餐饮困境，最根本是没有跟上顾客的需求和时代的发展。
这其实也给整个行业一个警醒，让大家认清目前餐饮行业越来越难的原因：
>从2013年“互联网+”盛行，就已经改变了餐饮行业的时代玩法，不仅是从技术还是思维方式上，中国餐饮企业不得不面临转型。
>大量跨界者闯入餐饮业，他们基于自己的擅长去运营市场，整个行业也开始重新思考升级玩法。
>餐饮市场的消费端也在变化，整个市场服务的受众从原来“注重好吃与不好吃”的60后、70后、80后前期的消费人群，转变为追求刺激体验的90后，甚至00后等年轻群体。
上述这些变化，造成了行业体量的爆增，迎来了商超红利和消费升级潮，一方面使餐饮企业的转型势在必然，但又打得传统餐饮人六神无主，没有方向。
新的模式颠覆了传统餐饮人的想象，以前屡试不爽的方法都不奏效了，曾经红红火火的老餐企眼睁睁地看着业绩下滑，却无能无力。
纵向来看，随着时间的推移，很多传统餐饮店显得有些“倚老卖老”。比如中华老字号“东来顺”。有网友表示，去东来顺郑州某家门店现场体验后，发现不仅菜品体系混杂、产品平庸，而且店面装修老旧、场景体验差，服务质量也很一般。
横向来看，传统餐饮店也面临着同类新生品牌的竞争。同样是主打铜锅涮肉，但是在郑州的鸿茂斋，无论在用餐环境、服务品质、菜品摆盘创意上都比东来顺要高出不少。
但整体来看，铜锅涮品类整体没落，没有更多年轻化的品牌脱颖而出。相较于川渝火锅的推陈出新，铜锅涮面临与时代”脱节“的现状，没有更好的跟随消费者脚步去走。
如今，曲折的增长路径下透视出的是，传统餐饮在新商业环境下的举步维艰，如何顺应新时代的发展和营销模式做出创新，成为接下来要重点思考的问题。
B 添加流行元素
如果只是颠覆传统，让《哪吒》具备现代性，这部电影还不足以成为“爆款”。其中的喜剧元素，尤其是周星驰式的无厘头喜剧贡献也很大。
哪吒的故事发生在古代，但人物说话的方式都是当下的，比如喜欢打油诗的哪吒、神仙的自我修养，自称老娘的殷夫人......甚至还夹杂着不少网络段子，这感觉很容易让人想到周星驰主演的《唐伯虎点秋香》。
受星爷电影影响的一代人，已然成为当下市场消费的主力军，拥有绝对的消费力和话语权。而《哪吒》对于这种经典式搞笑元素的运用，一方面能引起粉丝的情感共鸣，一方面又能增加电影本身的趣味性，可谓一举两得。
就如以服务至上为理念的海底捞，十年前是擦皮鞋，但如今，对于球鞋当道的新一代来说，显然已激不起他们内心的半点波澜。就像在电影里呈现了很多互联网段子、互联网文化一样，抖音便成了海底捞的营销主战场。
短短15s的短视频里，海底捞的服务员各个身怀绝技，舞面、变魔术、哄宝宝、剥虾……特别是一时大火的网红DIY吃法，顾客享受自己动手操作的乐趣，并积极在社交平台分享。
不只是海底捞，巴奴、小龙坎、蜀大侠等一众火锅品牌均各显神通，围绕各自的目标群体进行精准营销。
C 对女性群体的注重
在这个流行神奇女侠、黑寡妇的时代需要更丰满的女性形象。 于是，他们对调了李靖和殷夫人的人设，爱得深沉的老父亲；能披挂上场杀妖怪，也能在自家后院陪熊孩子踢毽子的殷夫人。
这不正是当下女性的真实写照？
于是，市场上涌现了一批专门围绕女性消费群体的餐饮品牌。从产品结构、装修风格，再到服务管理，一系列的动作便有了侧重和方向。其中，当属集渝和湊凑最为典型。
湊凑开创了“火锅+奶茶”的产品组合，对喜欢麻辣和甜食的女性敞开怀抱。除了奶茶，“海鲜棒棒糖”可爱又方便食用；“红颜花椒鸡”主打美容养颜；整体菜品摆盘新颖有趣，餐厅装修颜值颇高，还有赠送甜品小吃的“小恩小惠”，精准切中了女性群体的消费需求。
而集渝开创了“火锅+甜品”的产品组合，不限量甜品随便吃，还会在涮菜前贴心的询问顾客是否拍照，更是让人好感度倍增。
D 打造CP组合
在以往的作品里，哪吒和敖丙是绝对的对立，但在《哪吒》里，性格的互补和那些两人共同对抗命运的故事都暗合了今天“cp粉”的心意。
说起餐饮业的“CP组合”，那也是让人不胜枚举，小龙坎与冷酸灵推出的“火锅牙膏”。上架11秒被抢空、周黑鸭推出“辣吻咬唇口红”、泸州老窖出香水、涪陵榨菜成项链……
年轻消费者更愿意为能反映自己价值主张和兴趣爱好的产品买单，跨级营销孵化出的一系列符合顾客的新品，能够反过来影响他们对品牌的印象和认知，并与品牌建立更亲密的联系。
“出乎意料，又合乎常理”的组合，才是极致创意。
2 坚守 怀敬畏之心 ，做好基本功
和真人电影相比，中国的动画电影还要面对一个最硬核的问题，那就是画风和技术。
《哪吒》在制作上算得上是目前国内的最高水平，虽然仍有些许不足，但前前后后经手了上百家公司才终于实现了现在的效果。
餐见君认为，这是一种对经典的敬畏，也是对电影本身的负责。
作为和大众息息相关的餐饮行业，更应如此。
特别是随着互联网对餐饮业的渗透，一时间，大量的资金涌入餐饮行业，餐饮创业项目像雨后春笋般迅速在中国这块大地上铺开。
那些深谙互联网之道的餐饮创业者们，尚没有经历餐饮行业的淬炼，并不懂餐饮，但在资本的助推、媒体的追捧之后，自信心膨胀，一拿到钱就快速开店，但产品、运营等基本功都没做扎实。
他们并没有对餐饮业基本的敬畏之心，所以，不久就成了炮灰。
除此之外，靠IP、流量或是网红经济起家的餐饮品牌，真正活下来的却寥寥数几。答案茶、泡面小食堂的衰退就是最好的例子。
消费者的味蕾大多挑剔，许多餐饮品牌在前端营销火热竞争，品牌联名产品、明星加持不断，然而另一场战役却在暗地里刀光剑影。
那就是对企业内功的考验。
今年年初，《哪吒》放出首款预告片后，主角哪吒的“丑化”形象，加上《魔童降世》这个看起来不那么靠谱的名字，烂片“这个结论在电影上映前就几乎坐实了。
可是现实如何？
40多亿的票房，切实证明了：观众永远逃不过“真香定律”。
要知道，一个好的“产品”才是拉新留存、提高口碑的最好方式。
小结
市场瞬息万变，企业发展则如逆水行舟，不进则退。
每个年代有每个年代要反抗的东西，也有基于那个年代的审美创作而成的文艺作品。
这是一场传统与现代的博弈，在变与不变之间做权衡。
餐饮行业亦是如此。
